文：鄧正健／
刊於：香港經濟日報(14-07-2014)
有一種環境劇場叫「漫步劇場」（promenade theatre），觀眾被拒絕安坐在觀眾席上，必須跟着演出者在空間裏漫步移動。「小息」的《靜默．邊境族》在悶熱夏天裏的牛棚 12 號單位中演出，廢墟般的場地，象徵着一個不在世界焦點視野的邊境之域。觀眾被邀請進入，沿着演出者步伐闖進遠方的暴力事件，直接感受苦難。編導陳冠而所出的題目是：為甚麼我們要聆聽遠方的暴力故事？而整個演出則在「如何說他者故事？」的思辯中展開。
守着消失語言的老人、檢查站上看着百姓被殺的軍人、因種族仇恨而被姦的少女、還有逃避極權的流亡者。每一個故事都指向現實世界的苦難：巴勒斯坦、土耳其、西藏 ——一個個遠方的地名，都鑲嵌在整個演出裏。他們沉默而必須被述說，於是陳冠而便借用了劇場裝置、文本和形體，試圖把牛棚 12 號單位改造成遠方之域，好讓觀眾直接經歷那陌生而沉重的故事氛圍。在調度上，片段式敘事在不同演出空間中呈現，觀眾必須跟着故事亦步亦趨，每個場景，表達手段繁多，意境豐富，效果上是相當可觀的，這也顯出這位年輕劇場編導已有相當的劇場駕馭能力。
可是，她的野心畢竟太大了，各種劇場元素各自發展，卻未能有效融合，有時甚至互相排斥。4 位演員背景迥異，他們在處理半詩化敘事半對話式的文本時，狀態高低深淺，有時落差頗大。身兼編舞的李思颺，形體表演過於自覺，而另一演員鄭佩嘉則太過入戲，往往把本來凝煉的空間氛圍撞破，消減了觀眾、表演者和空間之間的共性關係，使觀眾突然從邊境空間中脫身而出，退回單純的旁觀者位置。
於是陳冠而本來的題目也就變得曖昧了。她的意圖似乎是，觀眾得在這個劇場化的空間裏體驗遠方真實，再返回自我，觀照自身。可是她在長期旅行中對邊境族所產生的感觸，既是她的創作動力，也是她未能沉澱思考的障礙。劇中有一段巴勒斯坦詩人 Rafeef Ziadah 錄像，表達了旁觀者之眼怎樣把遠方的真實壓縮成抽離的故事。陳冠而使盡渾身解數，要把這些觸動她的故事娓娓道出，竟不意應驗了詩人的詰問：她把這些煽情故事都景觀化了。觀眾只能跟着演出者的步伐，對遠方暴力駐足旁觀一番。
觀賞場次：6 月 28 日．牛棚 12 號